En las notas del poema Athenea de Godofredo Iommi M., escritas el año 1987, el apunta:

1. Aún la catástrofe encierra una esperanza: lo promisorio.
2. La cordillera, el fondo o detrás de la ciudad, construye cercando como un vaso abierto la luz magnífica de la ciudad
3. Pero a primera vista, la razón, la causa de ese efecto-el secreto- no se registra
4. La tierra se hace a sí misma otra
5. Cuando tiembla
6. Ella se dice sí misma al temblar conmoviendo la apariencia

Quisimos tomar la catástrofe del 27 de febrero ocurrida en nuestro país como un acontecimiento que nos permitía observar el modo y la forma de cómo algunos medios y organizaciones comunicaban y difundían la información a la comunidad.

El sentido de realizar esta faena  en la partida del taller tocaba a aquella voluntad de registrar oportunamente el quehacer gráfico que tal hecho generó.

Para ello cada alumno elige abordar un caso específico de análisis de información disponible para desarrollar posteriormente una posible proposición gráfica.

A partir de ello, el taller identificó las problemáticas de la comunicación gráfica entre las instituciones encargadas y la difusión a la comunidad, en las áreas de portales de gobierno, señalética de vías de escape, campañas de ayuda, convocatorias de diseño en la web  y registro de portadas y titulares de diarios nacionales e internacionales.

Enumero algunas de las realizaciones ejecutadas:

Estudio y proposición cambio de estructura y gráfica para portal de la ONEMI.

Catastro y verificación de la actual visibilidad de letreros para vías de escape en zonas de inundación de la ciudad de viña del mar,

Estudio plan de evacuación de la ciudad de Iquique, y proposición plano gráfico de evacuación tipo para ciudades costeras.

Estudio y proposición de vías de evacuación para colegio San Pedro Nolasco de Valparaíso.

El criterio editorial del estudio se enmarcó en un régimen donde se muestran los principales antecedentes que permitieron verificar los problemas o deficiencias que existen tanto en medios digitales como impresos.

Este periodo se cierra con una edición compartida, formato tipo diario, con la síntesis y proposición de cada alumno.

Luego de esta faena, el taller se incorpora a la tarea conjunta en que la escuela participa de la construcción de mediaguas en la localidad de Renaico.

Este encuentro con lo precario y también “promisorio”, que trae la pérdida de la vivienda por una catástrofe, quiso tener en el taller un momento de cuidadoso y oportuno regalo. Cada alumno llevó consigo un pequeño cuadernillo en blanco, para ser entregado a la familia acogida, con dibujos de todo aquello que poco a poco fue conformando parte de la familiaridad del trabajo colectivo de su vivienda.

En continuidad con el sentido de promisorio o promesa que según el poeta la catástrofe desata, quisimos estudiar aquello que igualmente promisorio, quedó anulado por la catástrofe, me refiero a la fiesta. Es que catástrofe, fenómeno natural , y fiesta, fenómeno histórico , traen consigo al hombre como centro de los cambios.

Vuelvo a las notas del poema Athenea…

“ Como si al temblar indicara que nadie puede poseerla (pues ella es sólo eco de si misma) y así de algún modo vedada toma distancia para enamorarse de sus gentes”

La historiadora Isabel Cruz, confirma:

“La fiesta, como imaginación simbólica que se manifiesta periódicamente sobre la habitualidad, es un fenómeno histórico; se sitúa y se desarrolla en unas determinadas dimensiones espacio-temporales; pero a su vez, se constituye en una de las facetas que configuran el ser del hombre en cuanto tal.”

Cabe señalar, que la poética del taller ha estado centrada en las personas y comunidades o como las nombra Amereida  “sus gentes”. Asunto también elaborado en el curso de Presentación del Diseño, en el cual se mira la figura del hombre y cómo este se dice a si mismo hombre, recurriendo a esa versatilidad de representaciones gráficas, pictóricas, escultóricas, que tocan también al cine, la música y la plástica, desarrolladas en el siglo XX y lo que ha corrido de este siglo XXI.

Vuelvo a la poética del taller…

Ya el año pasado habíamos presentado quienes eran los oficiantes y cuáles eran los oficios más propios de la ciudad de Valparaíso. Este año en la libertad que las materias creativas otorgan, el arco trazado asume un territorio mayor, esta vez de país. A través de una estructura de regiones, se buscan las fiestas que en ellas acontecen.

El sentido ahora de recoger fiestas, sean estas religiosas, como también fiestas tradicionales o fiestas populares dentro del país, nos permite nuevamente adentrarnos a los modos y quehaceres de sus habitantes.

Para ello, se les propone recordar el origen de ese territorio, con el acento en sus zonas habitadas, desde el punto de vista a veces geográfico y por cierto histórico.

Para esto último, la historiadora Ximena Urbina es invitada al taller para exponernos cómo se fueron generando determinadas fiestas dado un concierto de evangelización, colonización, inmigración y condiciones culturales.

Se trata de poder llegar a formular los argumentos gráficos con que expresará y representará episodios o momentos de la fiesta, su particular espacio de convocatoria, los elementos que le son propios para desarrollarse junto con la presentación de los convocados. Todo este trabajo culmina con una edición de 10 ejemplares que reúnen la totalidad del trabajo de taller.

El conocimiento, que son razones y fundamentos, a veces toca dimensiones lúcidas que llegan al oficio, por ejemplo, el poder expresar a través de un contexto de dibujos, lo que se tiene las más de las veces registrado en textos, muy poco acotado en imágenes fotográficas secuenciales y menos experimentado en forma directa.

Es por ello que la puesta en marcha de los dibujos de las fiestas que el taller realiza a, solo se genera cuando el alumno formula el punto de partida o fundamento que le permite decidir cuales serán las fiestas propiamente vernaculares de la región estudiada.

Ahora bien, decidir y dibujar cuales serán las fiestas propiamente vernaculares es lo que el alumno arriesga  como presentación y corresponde a las láminas expuestas en la sala, donde cada uno de ellos diseña y presenta una fiesta en cinco láminas ( formato extendido 30×40 cms. cada una). Enumero de norte a sur solo algunas de estas fiestas mostrando parte de las láminas:

Pascua de Negros en la Tirana / 1 al 6 de enero / alumna María Jesús Abarca

Limpia de Canales y Acequias de Caspana / viernes posterior al 15 de agosto / Alumna Andrea Cifuentes

Carnaval del Toro de Pullay / primera semana de marzo / Alumno Diego Reyes

Fiesta de la Cruz de Mayo de Puchuncaví / primer domingo de mayo / alumna Karen Carrera

Fiesta de la Virgen Campesina de Nirivilo / último domingo de septiembre / alumna Antonia Góngora

Fiesta del Pescado Frito de Puerto Cisnes / 29-30-31 de enero / alumno Joaquín Martel

Festival de la Esquila de Villa Tehuelches / último fin de semana de enero / alumno Jaime Pérez

Estos dibujos parten con lo que se tiene a la mano: textos, referencias, imágenes. Expresados inicialmente con croquis y esquemas, se van profundizando tanto en consistencia de contenido como de producción. Cada alumno crea una serie de pasos para la construcción del dibujo final, es un ir y venir de técnicas y ejecuciones, como 1) aplicar impresión directa, por ejemplo estampar 2) Escanear, volverlos digitales 3) Añadir producción en pantalla 4) Imprimirlos 5) Volver a aplicar dibujo directo, o alguna técnica de impresión 6) Nuevamente digitalizar e imprimir.

Lo que se exigía a este dibujo era una recurrente presencia del non finito. Como si el dibujo entregara una parte de si a ese incierto pero a la vez perfilado borde, a esa concreta y a la vez frágil línea. Un ejemplo de este “no terminado” o “non finito”, se observa en “Los Esclavos” de Miguel Ángel, ellos por si mismos, perfectamente perfilados saliendo del mármol, el cual demuestra su naturaleza irregular, cual roca, y  a su vez, todos ellos en la sala de La Academia de Florencia, doblemente non finitos, ante la finitud implacable de los perfiles del David que se encuentra un poco más allá.

Si bien ese ha sido el sentido de los dibujos, no han sido pocos los aciertos.

Para cerrar:

Fiesta; es ocasión extraordinaria, es celebración, es carnaval, es metamorfosis de lo cotidiano, es interrupción del trabajo, es juego, es alegría, es banquete, es gratuidad, es diversión,  es regocijo, es feria, es lugar de encuentro, es renuncia, es pausa.

El lenguaje con que hemos manifestado la fiesta es través del dibujo, pero más oportuno sería decir, lenguaje de la complacencia por el dibujar y producir el dibujo.

Bien podría decirse, Esclavos y David simultáneamente para acercase a aquello que una y otra vez insinúa su término.

La recurrencia de la mano que dibuja ,digitaliza, imprime y vuelve a dibujar, se entrega y  destina a la «no anulación del blanco»,  que ha sido el presente y materia gráfica del taller.