Alberto Cruz C.

Bien, después que habla un poeta sobreviene un silencio, ahora a todos que nos sobrevenga un momento de silencio.

Ya; me toca, como en los años anteriores y en este también, hablar de lo que hemos llamado nosotros, o sea los alumnos, los ayudantes, los profesores, y los invitados –los huéspedes. Y cuando hablamos de nosotros hablamos de nuestro tiempo, entonces, ahora naturalmente que uno debe referirse a nuestro tiempo, y en los años… comenzó el 52, entonces este es la 57ava vez que comenzamos a realizar este comienzo.

Mientras tanto han sucedido muchas cosas, entre las últimas que han sucedido y están sucediendo, es que la escuela ha tenido que ir a mostrarse, exponerse en Europa, en el mundo, ha tenido que entrar en un dialogo con el mundo,expresamente constituido. A través de la vida universitaria, y en la vida universitaria a través del doctorado. Y allí la escuela va a hablar, para tomar todo lo que dice; ha dicho, se la ha recogido a sí misma con una palabra, una palabra que va a ser para nosotros el tema de este año, y esta palabra se llama “las completas”. Es una palabra que nosotros decimos desde el oficio, no es una palabra poética; en nosotros la palabra se nos da en una división, en una separación del tiempo y del espacio, a los poetas no –por lo que yo entiendo, o por lo que todos nosotros podemos entender–, en ellos el tiempo y espacio se dan al mismo tiempo. Luego, entre ambas palabras hay una gran distancia y la vez una proximidad en que se mantiene lo próximo y se vuelve distante, es una experiencia creativa de fondo.

En este taller, desde el primer día comenzamos a tener experiencias de fondo. Carlos una vez dijo “la bella verificación”, una palabra poética hermosísima; que nosotros no podemos decir, pero podemos decir, elaborar, trabajar, gastarnos y desgastarnos, no desgastarnos pero sí gastarnos elaborando esta palabra nuestra que hemos dicho. En que nosotros vamos nombrando las cosas. Y para lograr esto tenemos que entender lo siguiente: vuelvo al año 1952, Godo, el poeta fundador, decía que se daba un ciclo poético, el signo civil tenía un signo poético que no coincidía en edades, en fechas exactamente, pero el ciclo poético de ese tiempo en nosotros desde dondecomenzábamos , la creatividad se daba a través de la frontalidad; todas las cosas había que encararlas en su frente, ahí se dan las verdaderas magnitudes, entonces, nosotros comenzamos allí.

Creativamente, la frontalidad fue cantada por el cubismo, que tuvo, que tiene y que está teniendo tanta importancia –creativamente– no sólo en la pintura si no que en todas las artes. Pero en el sin cesar creativo de la frontalidad como mirada, se pasó al no mirar las formas en su verdadera magnitud. Mirar lo anterior a la forma, lo anterior a la verdadera magnitud. Se pensó, se encaró la informalidad. Eso era en los años después de la mitad del siglo para adelante; y eso trajo que en la mirada es el escorzo, es decir, es en diagonal. En lugar de mirar una forma, mirar esta forma, esa que esta un poquito mas allá, y esa otra de allá. En lugar deanclarse en esa, pasa a esa, a la otra y a la otra.

Entonces, nosotros hemos recogido todo esto, este es el tiempo creativo de ellos. Pero nosotros, con Amereida, sabemos que vivimos en un momento en que nuestra relación, con toda la creatividad, con todo lo que ella significa, y con todo lo que ella pide de trabajo, se da a través de una relación muy primera, pero siendo primera es conclusa; y esta relación es el saludo; nosotros vivimos saludando a Valparaíso, saludando a los trabajos que hacemos. Saludamos a la materia de nuestros trabajos, internamente, nuestro plan es saludar los trabajos que hacemos en su manera de concebirlos y realizarlos. Y saludar por cierto a la ciudad, y saludar por cierto al mundo, y saludar por cierto, a todo cuanto hay. Y en este diálogo con Europa, saludar a Europa; debemos verlo desde el tiempo del saludo, las completas es la culminación del tiempo del saludo.

Pero resulta que en Amereida mismo se dice –también– que junto con el saludo a lo vasto se van a dar un saludo que va a tornarse como los pájaros; los pájaros –dice– tienen en su residencia en el aire, porque los pájaros tienen raíces en el aire. Así que nosotros estaríamos en un tránsito que va desde el saludo a tener nuestras raíces en el aire –conforme dice Amereida–, pero este paso del uno al otro, es el que a través de nuestros días de estudio y de trabajo vamos elaborando; como hijos del oficio tenemos un tiempo que transcurre en unalinealidad longitudinalmente hacia delante, todos los oficios transcurren en una linealidad hacia adelante, y por supuesto que hacia lo alto.

Nos encontramos en este intento nuestro que tenemos que a través de la experiencia, tal como ha sucedido en el dialogo con Europa, así lo tomamos siempre como real diálogo, no como una circunstancia externa, sino como algo interno que tenemos que estudiar cómo lograr qué significara este paso. Porque la poesía siempre nos ha estado hablando, y nos está hablando de todo esto, pero al mismo tiempo, nos otras cosas. Godo, cuando yo hablaba con él, me decía algo así “pero es que tú (yo), siempre estás tratando de lograr sistematizar las cosas”. Cierto, porque trato de ir hacia adelante, en ese sentido anterior dicho. Y todo lo que estoy hablando es un preámbulo de las completas. Porque la poesía tiene una cosa que es que junto con decir, omite; no lo dice todo, omite. Entonces en lo que nos estamos apoyando, es lo que nos habla del saludo a lo vasto y de los pájaros y sus raíces que están en el aire, en lo vasto, pero al mismo tiempo allí se omite algo. Esa es la creatividad de el hombre, en eso estamos, estamos situados en eso.

Vamos a hacer, este trabajo… aparece un año, con unas tareas que se van a desarrollar, pero si se dijera también, que elección… sacando cuentas, qué va a ganar el alumno con estas cosas, qué va a lograr, qué va a tener; qué va a tener con todo esto, fuera de oír, tener perspectivas más hondas, comprender lo que es la creatividad del hombre, real, vislumbrar lo que es la poesía, que lo abarca todo pero que omite en su abarcarlo todo.

Por medio de estos modos, abarcamos la arquitectura, abarcamos los diseños. Y a través de eso queremos abarcarlo mucho más. Todos los que asisten al taller alcanzaran a comprender lo que es vivir en el presente; nosotros no vivimos casi nunca en el presente, vivimos en el futuro con lo que nos va a deparar. Una cosa tan esencial como es vivir el momento presente, nos cuesta. Entonces la primera cosa para armar un taller, para armar una escuela, para guardar silencio ante la palabra del poeta, hay que –desde dentro– constituirse en que todos tengan un presente, particularmente en la época de la juventud en que tanto piensa en el futuro, cuando mañana ya no sea joven y mantenga las virtudes de la juventud.

Entonces, las completas es una palabra que alude al presente. Las completas se cantan en coro, por eso la escuela se reune para oír en coro esta palabra que sabe de la palabra poética, y porque sabe de la palabra poética sabe de su propia palabra y de los alcances que tiene, puede comprender lo que es el presente, el presente para un oficio. Ese es el único propósito para llevar adelante este año, en esta sección última, que corresponde a lo que hemos llamado nosotros en que quedamos todos colocados en el mismo tiempo, en la misma era.